Edicion numero 41.

The Shins. “Australia”. Wincing the night away.

Comenzamos la edición viajando hasta “el país de los canguros” de la mano de The Shins. Este grupo de Nuevo Méjico se pensó que llegaría a ser un de esos denominados de culto hasta que apareció Natalie Portman diciendo: “ Escucha esto, te cambiará la vida”. Era una escena de la película “Algo en común”. Desde entonces, a quienes seguro que les cambió la vida fue a ellos, convirtiéndose en parte de la realeza del indie-pop y codeándose con grupos de la talla de Belle and Sebastian, The Smiths o The Postal Service.
Con su tercer disco, han recogido las mismas críticas positivas como negativas pero lo que ambos sectores destacan es lo grande de sus anteriores discos. Este álbum me gusta, tiene canciones amables para escuchar como este Australia, que escucharemos a continuación, aunque con tan buenas críticas recibidas con los anteriores trabajos, yo qué quieres que te diga, me han entrado las ganas de hacerme con los dos primeros.

The Cooper Temple Clause. Waiting game. Make this your own.

Seguimos con más descubrimientos por nuestra parte. The Cooper Temple Clause tiene nuevo álbum. Como no, ya tocaba empezar con las influencias inglesas que estamos viendo durante esta etapa. Primero me parecieron un poco fuertes, pero con las escuchas les coges el gustillo y en especial a este Waiting game. Parece ser que este Cuartelillo va a ir de comparaciones e influencias pero es que no puedo evitar comentar que la primera parte de la canción me recuerda tanto a la voz del cantante de Placebo...


The View. Same jeans. Hats off to the buskers.

De nuevo un grupo que nos lo han metido por los ojos. Publicidad, buenas críticas y una portada vistosa han vuelto a hacer que sintamos curiosidad por The View. Influencias de los Strokes, Oasis y The Libertines. Estos escoceses han sucumbido con sus encantos a Babyshambles y Primal Scream, los cuales les invitaron a telonearles durante su gira inglesa. Esperemos que tambien os gusten a vosotros este Same jeans.

Jarvis Cocker. Heavy Weather. Jarvis Cocker.

Aunque haga pocas semanas que sonó, Jarvis Cocker vuelve a El Cuartelillo y es que el que es bueno, es bueno. Nos gustó en su etapa de Pulp pero con su disco en solitario no nos ha defraudado. Cada canción merece la pena y resulta difícil elegir la favorita. Este tío todo lo que tiene de raro lo tiene de genio y sino ya me lo dirás después de escuchar este Heavy Weather. Parece ser que no se cansa de este país lluvioso que, incluso, lo añade como fondo de sus canciones. Subid el volumen y disfrutad. Ya os digo que os gustará!

The Good, the Bad and the Queen. Kingdom of Doom.

Seguimos con el líder de otro grupo británico que causó furor en mi adolescencia. Damon Albarn después de su exitosa etapa de Blur lo intentó con Gorillaz y ahora se involucra en otro nuevo proyecto llamado the Good, the Bad and the Queen. El corte que vamos a escuchar se llama Kingdom of Doom cuya traducción literaria sería: el reino abocado al fracaso. ¿Creéis vosotros lo mismo?


Bigott. That Sentimental Sandwich

Cuando los escuché estaba un poco escéptica: no me podía creer que esta banda viniera de tan cerca, de tan sólo 100 km. No porque lo que sale de la capital aragonesa no tenga calidad sino más bien porque Bigott tiene un estilo demasiado novedoso para las bandas que salen últimamente en el panorama nacional. Son realmente buenos y el guionista más rebelde del programa no me hace caso cuando le muestro proyectos nuevos con calidad. Así, que no me queda otra para que escuches y reconozcas que estos te van a gustar. Para el resto de Cuartelilleros, tambien espero que sea un buen hallazgo este Sentimental sandwich y, en especial, su corte cuarto, que suena...ya.

Carla Bruni. Those dancing days are gone. No Promise.

Sin darnos cuenta está saliendo todo el programa cantado en inglés aunque la anterior banda sea maña y la que le sigue italiana de nacimiento y francesa de acogida. Carla Bruni era una niña pija que no tenía preocupación por llegar a fin de mes, pero quiso ser modelo y triunfó y antes de que le apartaran de las pasarelas más importantes del mundo, decidió ser cantante y, por lo menos en su país tambien ha triunfado. Su primer álbum fue muy alabado y en su segundo arriesga cantando en inglés y musicalizando famosos poemas del siglo XIX y XX.

Clap your hands and say yeah. Satan said dance. Some Loud Thunder

Carla Bruni decía que los días de bailar se han acabado pero de eso nada. Después de este descanso entramos en la etapa final del programa y lo hacemos pues eso, bailando.

Clap your hands and say yeah estrenaron el mes pasado su segundo álbum. Los americanos no se hicieron demasiado populares con su anterior trabajo pero sí aparecían como mejor banda en las revistas especializadas. Las letras y la voz atípica del cantante han hecho que hayamos estado esperando su segundo trabajo. Nos han dejado un poco descolocados, han cambiado y mucho. Armaos de paciencia antes de valorarlos. Os dejamos con Satan said dances.

Bloc Party. Two more years. Razzmatazz#06

Veis que estamos en la sección bailonga y en la de novedades. Bloc Party también ha empezado el año sacando disco. Aunque nosotros todavía no lo hemos podido conseguir, hemos decidido pincharos una de las antiguas para ir abriendo boca hasta que nos hagamos con él. La canción Two more years está sacada del recopilatorio que nos ofrece anualmente la conocida sala barcelonesa Razzmatazz con su dj Amable al frente de ésta.

Kaiser Chiefs. Ruby.

Con unos podemos esperar hasta hacernos con su nuevo trabajo pero con Kaiser Chiefs no podemos resistirnos. Así que ya nos perdonaréis por el sonido de baja calidad.
De nuevo me he quedado con la cara de tonto al ver un “agotado” en un concierto de los británicos. Y es que todos no tuvimos la suerte de disfrutar de los teloneros de la ultima gira de U2. Los que lo hicieron, inconscientes de que otros hubiéramos preferido ver a los artistas invitados como Kaiser Chiefs, Franz Ferdinand o Keane que a los dublineses. Una pena. Mientras tanto, nos consolaremos escuchando en EL Cuartelillo este Ruby.

Guillemots. Annie let's not wait. Through the window pane.

¿Otra vez los Guillemots? Pues sí, otra vez tocarán para nosotros. Han sacado nuevo single, y es que este parece que me lo hayan hecho especialmente para mí, convirtiéndose en uno de mis temas preferidos. De nuevo, tuvimos la oportunidad de verles en directo y, de nuevo, volvieron a sorprendernos con su genialidad. “Annie, no esperes, cruza el río...” y muchas cosas más nos cuentan Guillemots en su nueva canción. Escucha, escucha...


Mención especial a los de Barcelona y Madrid. Ya que Guillemots actuará mañana mismo en Barcelona y al día siguiente en la capital. Esperemos que nos hagáis caso y que vayáis a verles.

The Pipettes. Your kisses are wasted on me. We are the Pipettes.

Para terminar el programa sonarán las Pipettes. Recuerdo que fue una de las primeras peticiones de Leonor. Como ya os hemos dicho, tuvimos problemas con las tecnologías y este programa se sustituyó por otro y ahora ha sido redactado de nuevo. Simplemente nos gustaría que sonara este trío y, de paso, darle las gracias a “nuestra oyente real” por sus colaboraciones y por ese blog tan bonito que nos entregó. Esperemos que no sea el último y, lo dicho, este Your kisses are wasted on me es para ti.

Edicion numero 40.

Sonic Youth – Sleeping Around
Factoría productora de todo tipo de modelos de sonido. La complejidad la buscan cuando su directo choca con el público que, envuelto en su transmisión de electricidad, piensan que, en cualquier momento, todo puede explotar, pero, afortunadamente, todo se convierte en una fenomenal obra que es genial para coleccionar. Por ello, agradecemos cada vez que publican un nuevo álbum, como así lo hicieron durante los pasados doce meses y rescatamos este tema para nuestro programa de hoy.

The Rolling Stones – Route 66
Nuestras majestades, que les llaman, han vuelto, ¿o se han ido? Y es que vienen y van, no paran. Para los nostálgicos no hacen más que el berberecho y el que los disfruta, no hace más que alimentar el recuerdo borroso de lo que fueron cuando sonaba esta canción, cuya versión puedes hallar en sus primeros discos. La ruta 66, ese sueñoo que... bueno esa carretera que cruza USA.

Nick Drake – Road
La verdad que hoy todo aquel aficionado al baile de caderas no se puede quejar para nada ¿eh? Y todo aquel que escuchara a Keane en nuestra anterior edición supongo que habrá apagado nuestra emisora hasta asegurarse que nuestro programa haya terminado. Para los demás presentar, de nuevo, al fenómeno de Tamworth In Arden, que dedicó su vida a la literatura, la música y tampoco le dio tiempo de mucho más porque... bueno, qué importa eso, al menos nos dejó piezas que darían mucho que hablar dentro del grupo de cantautores Folk británicos.

The Rolling Stones – Street Fighting Man
“¿Y qué es lo que puede hacer un chico pobre? Excepto cantar en una banda de Rock and Roll, porque en esta dormida ciudad de Londres, no hay lugar para un “Street Fighting Man.” Grabada durante marzo y abril de 1968, dos acústicas y un sitar acompañan a este tema que es uno de los mejores golpes que propinan a la década de los sesenta en su álbum Beggars Banquet. Supongo que una dormida Londres es poco equiparable al lugar que inundan nuestras ondas hertzianas, como dice la canción, nada mejor que buscar una banda y vivir de lo que más te gusta durante el resto de tu existencia.

The Fuzztones- Get naked
Rudi Protudi es el pionero de esta banda revival sesentera establecida en NYC durante principios de los 80 que fue llamada The Fuzztones. Exitosos durante ese revival, muchísimo más en Europa que en USA, consiguieron un paso a una discográfica que les permitiera mayor lanzamiento con ayuda de Ian Astbury (The Cult) pero aún así cerraría las puertas a principios de los noventa. Destacable es este tema llamado Get Naked.

Syd Barrett - Baby Lemonade
Syd Barrett es conocido por todos como uno de los fundadores de una de las genialidades de la música rock que fue llamada Fluido Rosa o Pink Floyd. Después de colaborar en la primera etapa de esta banda, siguió en solitario trabajando, pasando a convertirse en músico de culto. ¿Qué consideramos un músico de culto? La verdad que no sé a qué nivel puede entenderlo la gente, pero cuando me refiero a alguien y le concedo esa etiqueta estoy hablando de un artista que aunque el 60% de la población no sepa que murió el año pasado, del 40% restante, hay un 10% que tienen estanterías llenas de sus trabajosN no soy bueno con las estadísticas pero puede quedar más o menos claro ¿no?
Y hasta ahí pudimos disfrutar del trabajo que nos brindó porque después ya se recluyó sin ningún resultado musical hasta que falleció en su hogar de Cambridge el año pasado.


The Meows - Don't Burn Baby
Los granujas ya deben estar preparando el pabellón de Castelserás porque este año se prepara una ola de calor, de impresión. La verdad es que las bandas que traen este año, asustan un poco. De momento a partir del 15 de marzo se recorren España con las fiestas de presentación, con una de las bandas que formarán cartel, Dee Rangers. Nosotros nos quedamos ahora con el recuerdo de anteriores ediciones y uno de los buenos recuerdos lo dejaron The Meows y una de las piezas que cierran su ultimo álbum.

Bruce Springsteen & the E St Band – Lost in the flood
Esta versión en directo fue grabada la primera vez que BS y su E St Band pisaron Londres, lo hicieron para dar una actuación que ha sido salvada recientemente durante el aniversario de Born to Run, que fue aprovechada para publicarlo y con extras como éste para disfrute de cada uno de los fans de este músico de New Jersey que alimentaba masas hasta emborracharlas de rock and roll.

Cavaliers - 7 days of cryin'
Repasando algunas ediciones de El Cuartelillo nos encontramos música garage. La verdad que no sé cómo son recibidas. ¿Algunos nos consideraran un poco cavernícolas por incluir estas antiguallas? ¿Otros nos acechan con sus críticas acerca de la poco calidad de esta música? ?Alguno puede demostrar que no es mejor el rock en estado crudo que engalanado por un amplificador perfecto y seis cuerdas bien afinadas? Cómo se flipa nuestro guionista en los comentarios ¿eh? parece que cuando no sabe qué decir sobre de una banda se deja llevar por sus emociones...

Pink Floyd - Lucifer Sam
Debut de esta banda que ya hemos incluido alguna cancion en nuestras listas a manera de clásico. Queda claro a todo el mundo que todos tenemos discos en casa en el que ninguna canción es prescindible ¿verdad? Este es el caso de Pink Floyd, y esto se llama Lucifer Sam

Pixies – Velouria
Habiendo puesto a Frank Black la semana pasada, hoy ponemos por segunda vez en nuestro programa a Pixies. Banda que arrasa a lo largo de las actuaciones que realiza en nuestro país. Aunque creo haber leído que después de haber vuelto a hacer conciertos juntos, ahora se han decidido a grabar un disco, no estoy nada seguro de estar en lo cierto, por si acaso aquí os dejo con una joya del pasado.


The Beat – Work-a-day world
De Paul Collins podemos decir que estaba al frente de una banda de culto de los finales de los 70 llamados The Beat. Formados en San Francisco, precisamente en 1979 editaron su primer álbum de nombre homónimo que les dio a conocer. Comparados a menudo con The Knack, pero sin ninguna duda poco equiparables, la banda se disolvió y Paul formó parte de varios proyectos como The Nerves hasta quedarse en solitario. En la actualidad vive en nuestro país, concretamente en Madrid, donde para nada permanece pasivo y ha realizado varias giras a nivel nacional. Os dejamos un enlace en nuestra bitácora del programa a una entrevista para la gente de Ipunkrock.
http://ipunkrock.net/comments.php?id=2583_0_1_0_M

The Cramps - Voodoo idol
¿Había algún amante de la música rockabilly por aquí ?¿no? Porque sí tenemos también a seguidores de películas de terror. Tenemos una banda sonora que puede recordaros vuestras mejores escenas. Alguien corriendo por el bosque, un cuchillo amenazador en la sombra, una habitación con las puertas cerradas mientras alguien se aproxima en la oscuridad con pocas ganas de fiesta, que son las que les falta a varios locales para poner esta música porque qué mejor que bailar a ritmo de The Cramps.

The Jaguars - It's Gonna Be Alright
Forman parte de la música rock de los recopilatorios de Back from the Grave que son famosos entre los recopilatorios de música garage de los años sesenta y que cuentan con multitud de volúmenes. Entre ellos hemos escogido estos dos temas que esperamos os gusten y os den a conocer un poco esta música que permanece oculta, pero para nada perecedera. Nos contáis que os parecen ¿de acuerdo?

Edicion numero 39.

I’M FROM BARCELONA: Oversleeping (Let me introduce my friends)
Antes de que Barcelona fuera cosmopolita y los colores pastel sustituyeran al amado gris, los primeros rayos de sol se recibían con desdén catalán y no con este arrebato hormonal típico de los que necesitan protección 80. De ese estado de euforia ante la perspectiva de un cáncer de piel surge este álbum sueco de inspiración barcelonesa. Pop saltarín que te pone feliz y tontorrón al segundo acorde.

FRANK BLACK: Kiss my ring (Fast man raider man)
Este Frank Black va camino de arrebatarle a Prince el trono de incontinente mayor del reino: en trece años, trece discos, amén de de sus aventuras paralelas con sus recuperados Pixies. Este año Frank nos presenta un doble disco acompañado de excelentes músicos. Si te gusta el rock, el soul, el blus y el country aquí tienes 27 grandes temas para degustar con mucha calma.

JET: Shine on (Shine on)
Me voy a poner en plan crítico de música al uso. ¿Para qué seguir haciendo discos de rock si ya está todo inventado? Si seguimos ese argumento puede que salváramos un disco cada cuatro o cinco años. Tal vez, Jet no aporta nada al mundo de la música, pero lo que hace lo firma con solvencia y buen gusto, que en los tiempos que corren ya es más que suficiente.

THE VINES: Candy Daze (Vision Valley)
Segunda aparición de The Vines en nuestro programa y es que creemos que este álbum gana mucho cuanto más lo escuchas. La historia de su cantante es triste pero no nos debemos dejar cegar por esas emociones si no por las que se desprenden al oír sus canciones.

MARTIN BUSCAGLIA: Cerebro, orgasmo, envidia y Sofía (El evangelio según mi jardinero)
Como si Caetano Veloso hubiera nacido anteayer y David Byrne fuera latino de verdad. Imagínate a Kiko Veneno jugando con instrumentos de todo a cien y dando rienda suelta a su lirismo callejero. Apropiacionismo en toda regla, aunque con la virtud de sonar único. Lo malo de cada día salgan tantos discos es que puedes llegar a perderte perlas de este uruguayo. Martín Buscaglia y Cerebro, orgasmo, envidia y Sofía. Tú tienes que buscar la relación entre todos estos conceptos.

ZODIACS: Nada sabe igual (Golpe de calor)
Su primer single fue Chica normal y nos arrebataron. Aquí ya los pudisteis oír bastante antes de que se dieran a conocer en los medios nacionales. De este grupo nos gusta casi todo: sus guitarras, su directo… Pero yo hay algo que no llevo muy bien: sus letras. La mayoría son muy machistas. Y una cosa es que tengas un fracaso amoroso y te desahogues y otra es que sistemáticamente creas que las chicas son inferiores a ti.

RADIO 4: Enemies Like This (Enemies Like This)
Cuando yo era pequeño se puso de moda un juguete que se llamaba Blandiblup (supongo que se escribiría de otra manera). Era una masa viscosa verde que la tocabas y la sentías fría y pegadiza aunque no se te quedaba agarrada a las manos. Todos los niños queríamos tener una. A los dos meses ya no se supo más. Pues con algunos grupos pasa lo mismo. Frescos, pegadizos, de colores vistosos y a los dos meses fuera. Radio 4 no juega en esta división y es, en su género, lo más alejado al blandiblup que conozco.

MISS JOHN SODA: Hands (Notes and the like)
Qué poco nos gustan las etiquetas en este programa, pero, claro, a veces, no nos queda más remedio que utilizarlas. A Miss John Soda le colgaron la de indietrónica, que viene a ser una mezcla entre lo más soso del indie con lo más aburrido de la electrónica centroeuropea. Ellos han tratado de romper el molde que los encasillaba y nos ofrecen un disco menos indie y más electrónico que yo te recomiendo.

NOUVELLE VAGUE: Heart of glass (Bande apart)
Usar la plantilla del lounge para secuestrar canciones de universos muy distintos es algo muy manido. Los británicos Nouevelle Vague se libran del apercibimiento porque ellos lo hacen con estilo y con gracia. Además convertir clásicos de Billy Idol, New Order, Yazoo, Heaven 17, Buzzcocks, Visage y hasta el Human fly de los Cramps en música para ascensor tiene su morbo, y eso, para según qué noches, siempre viene bien.

GECKO TURNER: Toda mojaíta (Chandalismo ilustrado)
Y alguno se estará preguntando ¿y de electrónica española qué? Pues ahí estamos, opositando para hacernos un hueco en el mapamundi. Si en lo contundente hay mucho demostrado, sobre ritmos cálidos la cosa empieza a coger forma. Nosotros te recomendamos los dos volúmenes de Spain is different, donde podrás encontrar una línea que mezcla la pista con los breaks afrolatinos. Yo sigo quedándome con Gecko Turner y su Toda mojaíta, está a años luz de los demás.

THE DOLLS: Kukuu (The Dolls)
Lo más parecido a un dream team de la electrónica. La épica del escocés Craig Armstrong, la voz de Antye Greie y el visionario rítmico Vladsilav Delay unen fuerzas para crear “el disco” de electrónica de este final de año. Evocan a los Massive Attack cuando dejaron de ser negros, ven las cosas a cámara lenta y piensan como un músico de jazz. Estimulante, frío y, al primar el corazón sobre la razón, cautivador.

WHOMADEWHO: Cigar (Whomadewho)
Por fin llegan a El cuartelillo los daneses Whomadewho. La mezcla es explosiva, escucha con atención. Uno es dj de house, otro viene de un grupo de rock garagero y el tercero le daba al jazz vanguardista. Cocinan sus ingredientes como LCD Soundsystem, pero con el ojo puesto en el italodisco y el funk más ochentón cuando no se creen Beck. Y voilà, aquí tenemos el álbum bailongo de la temporada pasada.

PET SHOP BOYS: Minimal (Fundamental)
Lo más brillante que Pet Shop Boys ha editado desde Very, destaca, sobre todo, por la inteligencia. Si habláramos de baloncesto es un base que reparte juego con sabiduría. La justa dosis de política, el toque francés, el electro, el himno, el medio tiempo, el amor, el odio, el sexo, el sarcasmo. Todo en su sitio y reluciente. Nos alegramos un montón de que haya gente tan lista haciendo pop; muchos deberían aprender.

STEREO TOTAL: Babystrich (Discothèque)
Tecno pop paneuropeo que haría bailar al tory más euroescéptico. Aquí Stereo Total, el dúo franco-germano más kitsch, posmoderno y políglota nos da antiguas pesetas por euros y ofrece una desequilibrada pero entrañable colección de mezclas de temas de su reciente Do the bambi, además de alguna gracia de flequillo rebelde y, sobre todo, una versión de los Stones que vale un Potosí. Nosotros nos quedamos con Babystrich para que bailes a tope con las fuerzas que te queden.

Edicion numero 38.

MELUSA: Me and sgt. Pepper (Like in the movies)
El indie español en ingles está que no para. Melusa es el grupo de Charlie Bautista, cantante multiinstrumentista que ahora debuta en solitario con un disco de pop-rock poco complaciente, taciturno, explorando la veta de unos Pixies o unos Cure y especialmente de Radiohead. Del fraseo pop más nítido al rock potente, pasando por verdaderas cabalgadas noisys, un concentrado de sonidos contemporáneos y ambientes apesadumbrados. Vamos, un buen debut.

EL CUARTETO DE NOS: Nada es gratis en la vida (Raro)
Atentos a los uruguayos El cuarteto de Nos. Yo los definiría como los reyes del ripio, pero tienen unos estribillos que se clavan en tu cerebro y te sorprendes a ti mismo cantándolos a pleno pulmón en la ducha. Raro es un disco cargado de pop con ribetes power y punk y, si me apuráis, hasta algo de hip hop, folk y armonías vocales sesenteras. A los que no les gustan las canciones que dicen muchas cosas lo despreciarán a pesar de tener unas melodías y una música directas y luminosas. Vamos que como son atractivos, no triunfarán.

LE PUNK: Vivir sin recordar (No disparen al pianista)
No, no, no es Calamaro ni las canciones son de él. Le Punk es un quinteto cuyo nombre despista un poco. El título de su segundo disco también despista bastante: No disparen al pianista; un álbum poco convencional que a alguno le recordará a Bunbury o a Gabinete Caligari o al citado Calamaro porque sus canciones tienen mucho de ellos. Pero no te voy a engañar, tus gustos musicales han de ser amplios porque aquí encontrarás pop, tango, vals, milonga, swing, rock and roll, eso sí con bellas melodías infecciosas. Para todos los cuartelilleros a los que les gusta perderse por sendas menos transitadas: Vivir sin recordar.

GRUPO SALVAJE: The Soldier And The Death Blues (Aquí hay dragones)
Imaginemos que en Almería se va a recuperar la filmación de spaghetti westerns y hay que buscar al Ennio Morricone español pero con base indie. Seguramente no habría que buscar mucho porque nos toparíamos con los madrileños Grupo Salvaje. Un grupo que no concibe el pop como alegría, lo cual no es ni bueno ni malo sino depende de cuál sea el momento elegido para escucharlos. En Aquí hay dragones hay un puñado de canciones que van desde la balada hasta el blues pasando por la psicodelia y el rock.

EVERYTHING BUT THE GIRL: Love Is Strange
Vaya, vaya, Leonor, sí que es cierto que estabas baja de moral. ¿Algún desengaño amoroso? Tu primito Froilán ya no te junta. Lo que no entiendo es que siendo el cumple de tu papá el pasado martes, aún no te hayas recuperado. Además a tu mamá ya se le nota la tripita y se ha cambiado de look, no deberías estar ya deprimida. Anda, cúrate de tus heridas y difruta de este Love is strange.

PATTI SMITH: Gloria
Patti de Alcañiz , una de nuestras primeras oyentes y más marchosas, nos pide que pinchemos Gloria de su tocaya Patti Smith y que os lo dediquemos a todos vosotros. Nos ahorramos el comentario porque está ya todo dicho. A disfrutar como locos, el que no cante que apague desde ya la radio. Grandes momentos, grandes canciones.

THE BOTTLE ROCKETS: Better than broken (Zoysia)
Tercera y última dedicatoria del programa de hoy. Mavericks, desde Mataró, nos pide country y nos ha mandado dos bellas canciones. Como es oyente reciente le tenemos que decir que en El cuartelillo unimos buena música con actualidad, así que os vamos a presentar una novedad a todos. El grupo de Brian Henneman revisa la música de raíz americana como muy pocos. Toque country tradicional, coqueteo con el funk, coros soul y rock and roll. Así que dos por uno, Mavericks, que lo disfrutes, aquí somos así, siempre una vuelta de tuerca más.

JOHN FOGERTY: Born on the Bayou (The long road home)
John Fogerty lleva unos cuantos años peleando a muerte con su anterior discográfica para hacerse con los derechos de sus canciones. Y ha ganado y nos ofrece el primer muestrario completo de su obra tanto en solitario como al frente de Creedence. Incluso se permite caprichos como incluir versiones live con su banda de 2005, tal vez como recordatorio de que el hombre que reiventó el rock and roll a finales de los sesenta aún tiene lo que hay que tener. Escucha el clásico de esta semana: Born on the Bayou.

KEANE: Crystal ball (Under the iron sea)
La pongo o no la pongo. Para quien no se haya fijado en El cuartelillo seleccionamos la música con unos criterios inconfesables pero con una premisa fija, pinchamos lo que nos gusta, siempre en positivo. No somos como otros que nos cebamos con alguien. Lo que ocurre es que esta vez un comentario de alguien me ha hecho reflexionar. Keane hizo un maravilloso primer disco con una producción malísima que fue fagocitado por las emisoras comerciales. Eso les llevó a crear otro disco de buenísima producción que tenía que ser una respuesta a Coldplay. Y la cagamos Burt Lancaster. Hay dos o tres canciones que a base de ser martilleadas en las cadenas de radio hemos llegado a odiar y no sé si ya Keane es un grupo para El Cuartelillo. Me podéis ayudar.

HERBERT: Something Isn’t right (Scale)
Otro disco del prolífico geniecillo británico. Y es que Matthew Herbert es poliédrico; tan pronto se marca unas marcianadas, unos ritmos imposibles como es el rey del microhouse. En Scale predominan las melodías y su sentido más pop por encima de experimentos. En resumen, que es más accesible, cosa que muchas veces echamos de menos. La voz de Dani Siciliano marca la pauta y los arreglos orquestales hacen que alguna superestrella del pop estuviera encantada de firmar el disco.

GNARLS BARKLEY: Gone daddy gone ( St. Elsewhere)
Estamos ante la productiva sociedad entre el productor de moda y una interesante voz soul que forman un dúo y pegan el bombazo en el Reino Unido con su primer sencillo, Crazy. La verdad es que el debut de esta pareja oscila entre el soul de la Motown y los Fine Young Cannibals, entre el rap y la electrónica. No le prestaríamos mucha atención si no fuera porque hacen una excelente versión de Gone daddy fonede Violent Femmes. Haz tuya mi canción con Gnarls Barkley.